lunes, 22 de mayo de 2017
Mi experiencia como bloggera
Mi experiencia haciendo este blog la verdad que fue muy buena,gracias a este blog pude aprender cosas que en mi vida había visto.Esto me ayudo mucho tanto en lo personal como en lo académico.En lo personal me ayudo mucho porque gracias a esto ahora se como manejarme mejor en esto de crear blogs y poder seguir progensando con esto y cuanto a lo académico me fue bien ya que se me hizo fácil y al mismo tiempo era un trabajo divertido por lo cual lo hacía con ganas.Esta fue una muy buena experiencia y espero que mi blog pueda seguir adelante.
Floricienta y su banda
Floricienta y su banda, la mayoría de las letras fueron escritas por María Cristina De Giacomi (Cris Morena).Éste álbum salió a la venta en Argentina, Uruguay e Israel en 2004, en Perú llegó a principios del 2005 y fue la #1 en Ventas, en México y distintas partes del mundo a partir de 2006.
"Floricienta y su banda" es la primera produccion fonografica de la telenovela argentina "Floricienta". Este es el album completo, que contiene las siguientes canciones:
Discografía de la telenovela argentina Floricienta. En Total, Floricienta tiene 7 CD de Argentina, 3 CD de Brasil, 3 CD de Portugal, 2 CD de Chile. Tambien tiene Disco en México (de la versión hecha por Televisa), Rusia, Colombia, Rumania, uno próximamente de Estados Unidos, y de Japón.
Floribella Brasil (2005)
Lanzamiento: 2005
Empresa: Sony Music y EMI Music
01."Floribella" (Floricienta) - Juliana Silveira
02."Por que" (Por qué) - Juliana Silveira
03."Tic-Tac" (Tic tac) - Juliana Silveira
04."Pobre dos ricos" (Pobre los ricos) - Juliana Silveira
05."E assim será" (Y así será) - Juliana Silveira y Bruno Miguel
06."Primeiro encontro" - Juliana Silveira y Bruno Miguel
07."Miau, Miau" (Kikiriki) - Juliana Silveira
08."Meu vestido azul" (Mi vestido azul) - Juliana Silveira
09."Você vai me querer" - Maria Carolina Ribeiro
10."Vem pra mim" (Ven a mi) - Juliana Silveira y Gustavo Leão
11."Crianças não morrem" (Los niños no mueren) - Juliana Silveira
12."Garoto lindo" (Chaval Chulito) - Juliana Silveira
1. Pobres los ricos
2. Chaval Chulito
3. Ven a mi
4. Tic-Tac
5. Los ninos no mueren
6. Y asi sera
7. Floricienta
8. Quereme solo a mi
9. Mi vestido azul
10. Kikiriki
11. Y la vida
12. Por que
13. Ven a mi (Acustico)
14. Mi vestido azul (Acustico)
15. Por que (Acustico)
Floribella Brasil (2005)
Lanzamiento: 2005
Empresa: Sony Music y EMI Music
01."Floribella" (Floricienta) - Juliana Silveira
02."Por que" (Por qué) - Juliana Silveira
03."Tic-Tac" (Tic tac) - Juliana Silveira
04."Pobre dos ricos" (Pobre los ricos) - Juliana Silveira
05."E assim será" (Y así será) - Juliana Silveira y Bruno Miguel
06."Primeiro encontro" - Juliana Silveira y Bruno Miguel
07."Miau, Miau" (Kikiriki) - Juliana Silveira
08."Meu vestido azul" (Mi vestido azul) - Juliana Silveira
09."Você vai me querer" - Maria Carolina Ribeiro
10."Vem pra mim" (Ven a mi) - Juliana Silveira y Gustavo Leão
11."Crianças não morrem" (Los niños no mueren) - Juliana Silveira
12."Garoto lindo" (Chaval Chulito) - Juliana Silveira
sábado, 20 de mayo de 2017
3 canciones más escuchadas en mayo 2017
En esta nueva entrada les traigo las 3 canciones mas escuchadas en el 2017:
Me rehuso
Danny Ocean, artista venezolano radicado en Miami, contó a EL HERALDO sobre la inspiración detrás de ‘Me rehúso’ y la acogida que ha tenido a nivel mundial. Además, expresó sus sentimientos sobre la actual crisis de Venezuela.
“¡Baby, no!”, son un par de palabras que incitan a seguir cantando el coro de una de las canciones más pegajosas de lo que va del 2017, ‘Me rehúso’. Aunque fue lanzada en febrero del 2016, empezó a sonar fuerte en Colombia desde finales de ese año y hoy se ha convertido en un monstruo indomable acumulando casi 65 millones de reproducciones en YouTube, sumando las versiones en español e inglés, la segunda titulada ‘Baby I Won’t’, y entrando al top 40 de Spotify a nivel mundial.
Una separación obligada fue la inspiración detrás de la letra del éxito, contó Danny Ocean a EL HERALDO. Un día después del lanzamiento mundial del tema, el venezolano radicado en Miami compartió una foto del momento en el que su musa recibió en su país natal unas flores, después de haber escuchado la canción que él le escribió: “Tema dedicado a todas las parejas distanciadas por políticas fracasadas. ¡Súbele volumen y dedícasela!”, fue el texto que acompañó la publicación.
Si tu novio te deja sola
Tras anunciar que está trabajando con Camila Cabello y Pitbull en el tema de la banda sonora de Fast And The Furious, J Balvin ha presentado un nuevo single, Si tu novio te deja sola, que viene acompañado de un videoclip muy urbano y de la colaboración del rapero Bad Bunny.Con este tema, el colombiano se estrena en el género trap,no sabemos si después del dramático vídeo de Sigo Extrañándote, J Balvin ha querido mostrar su lado más chulesco, del que ya ha sido criticado.
Despacito
Me rehuso
Danny Ocean, artista venezolano radicado en Miami, contó a EL HERALDO sobre la inspiración detrás de ‘Me rehúso’ y la acogida que ha tenido a nivel mundial. Además, expresó sus sentimientos sobre la actual crisis de Venezuela.
“¡Baby, no!”, son un par de palabras que incitan a seguir cantando el coro de una de las canciones más pegajosas de lo que va del 2017, ‘Me rehúso’. Aunque fue lanzada en febrero del 2016, empezó a sonar fuerte en Colombia desde finales de ese año y hoy se ha convertido en un monstruo indomable acumulando casi 65 millones de reproducciones en YouTube, sumando las versiones en español e inglés, la segunda titulada ‘Baby I Won’t’, y entrando al top 40 de Spotify a nivel mundial.
Una separación obligada fue la inspiración detrás de la letra del éxito, contó Danny Ocean a EL HERALDO. Un día después del lanzamiento mundial del tema, el venezolano radicado en Miami compartió una foto del momento en el que su musa recibió en su país natal unas flores, después de haber escuchado la canción que él le escribió: “Tema dedicado a todas las parejas distanciadas por políticas fracasadas. ¡Súbele volumen y dedícasela!”, fue el texto que acompañó la publicación.
Si tu novio te deja sola
Tras anunciar que está trabajando con Camila Cabello y Pitbull en el tema de la banda sonora de Fast And The Furious, J Balvin ha presentado un nuevo single, Si tu novio te deja sola, que viene acompañado de un videoclip muy urbano y de la colaboración del rapero Bad Bunny.Con este tema, el colombiano se estrena en el género trap,no sabemos si después del dramático vídeo de Sigo Extrañándote, J Balvin ha querido mostrar su lado más chulesco, del que ya ha sido criticado.
Despacito
Luis Fonsi quiso empezar el año "Despacito" y terminó yendo a tanta velocidad que marcó un nuevo récord en VEVO.El sensual video de su nuevo éxito con Daddy Yankee alcanzó la semana pasada 5,14 millones de vistas en las primeras 24 horas, algo sin precedentes para un artista latino. El miércoles por la mañana, a menos de una semana de su lanzamiento, superaba 28 millones de reproducciones y encabezaba o ascendía como la espuma en listas de popularidad alrededor del mundo."Estoy súper contento", dijo Fonsi el miércoles en una entrevista telefónica con The Associated Press. "'Despacito' es una canción que empecé a trabajar tiempo atrás y aunque sabía que tenía un sonido fresco, una melodía contagiosa, una letra alegre, sensual, nunca me iba a imaginar que en cuatro días íbamos a lograr lo que hemos logrado hasta ahora".
Fuentes consultadas:
-https://www.elheraldo.co/entretenimiento/me-rehuso-la-inspiro-una-chica-que-me-toco-dejar-por-tener-que-emigrar-de-venezuela
-http://www.eluniverso.com/vida-estilo/2017/01/18/nota/6003574/luis-fonsi-incredulo-agradecido-exito-despacito
Fuentes consultadas:
-https://www.elheraldo.co/entretenimiento/me-rehuso-la-inspiro-una-chica-que-me-toco-dejar-por-tener-que-emigrar-de-venezuela
-http://www.eluniverso.com/vida-estilo/2017/01/18/nota/6003574/luis-fonsi-incredulo-agradecido-exito-despacito
Canciones que hicieron historia en el mundo de la musica
Esta entrada se trata de las canciones que hicieron historia en el mundo de la música.
John Lennon : Imagine ( 1971)
http://www.youtube.com/watch?v=yRhq-yO1KN8
Imagine es considerada como una de las mejores composiciones de todos los tiempos.A pesar de su popularidad, Imagine ha recibido numerosas críticas a lo largo de los años, algunas de ellas por la percepción negativa de su letra.
Queen: We Are The Champions ( 1977)
http://www.youtube.com/watch?v=04854XqcfCY
Es una de sus canciones más célebres y populares, y uno de los himnos más reconocidos del rock. El sencillo fue un éxito mundial: alcanzó el segundo puesto en la lista UK Singles Chart, y el cuarto en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos.En 2009, "We Are the Champions".
Queen : Bohemian Rhapsody (1975)
http://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ
Cuando se puso a la venta como sencillo, Bohemian Rhapsody se volvió un éxito comercial, permaneciendo en la cima de las listas británicas durante nueve semanas. Alcanzó allí el puesto número uno otra vez en 1991, tras la muerte de Freddie Mercury.
Beat It ganó dos premios Grammy en las categorías de mejor canción del año y mejor voz masculina de rock. La canción causó revuelo en el Reino Unido, lo que le valió a Michael Jackson para estar en boca de todos y volver a las tiendas con estruendoso éxito de ventas.
Michael Jackson: Billie Jean (1983)
http://www.youtube.com/watch?v=-2Hwr7ErfOo
Billie Jean obtuvo el número uno durante 76 semanas no consecutivas, de las cuales 9 fueron consecutivas, en Estados Unidos. También fue número 1 en Reino Unido, Australia, Italia, México y España.Recibió dos premios Grammy en 1984, uno de ellos en la categoría de mejor canción masculina.
John Lennon : Imagine ( 1971)
Imagine es considerada como una de las mejores composiciones de todos los tiempos.A pesar de su popularidad, Imagine ha recibido numerosas críticas a lo largo de los años, algunas de ellas por la percepción negativa de su letra.
Queen: We Are The Champions ( 1977)
http://www.youtube.com/watch?v=04854XqcfCY
Es una de sus canciones más célebres y populares, y uno de los himnos más reconocidos del rock. El sencillo fue un éxito mundial: alcanzó el segundo puesto en la lista UK Singles Chart, y el cuarto en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos.En 2009, "We Are the Champions".
Queen : Bohemian Rhapsody (1975)
http://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ
Cuando se puso a la venta como sencillo, Bohemian Rhapsody se volvió un éxito comercial, permaneciendo en la cima de las listas británicas durante nueve semanas. Alcanzó allí el puesto número uno otra vez en 1991, tras la muerte de Freddie Mercury.
Beat It ganó dos premios Grammy en las categorías de mejor canción del año y mejor voz masculina de rock. La canción causó revuelo en el Reino Unido, lo que le valió a Michael Jackson para estar en boca de todos y volver a las tiendas con estruendoso éxito de ventas.
Corina Smith
En esta nueva entrada les hablare un poco sobre la vida de una cantante no tan conocida pero que tiene muy buenos temas musicales.
María Corina Smith (Caracas, Venezuela, 8 de septiembre de 1991) más conocida como, Corina Smith es cantante, actri y modelo venezolana.
Inició su carrera artística en 2009 en la serie de televisión "Somos tú y yo: un nuevo día, interpretando a la porrista María Corina, por las cadenas Boomerang y Venevisión.
Posteriormente, formó parte del elenco principal en la serie de Boomerang y Venevisión , NPS: No puede ser, una serie derivada de Somos tú y yo, interpretando a Tina Martínez.Varios años después, decidió incursionar de lleno en la música con su tema debut La difícil,lanzada el 17 de septiembre de 2015.El vídeo musical fue filmado en el estado Vargas,El video contó con la dirección del cineasta venezolano Pepe Sahagun, que preside la casa productora Kapa Cine, y la producción musical estuvo a cargo de Agustín Zubillaga.Con las participaciones de Sheryl Rubio, Rosmeri Marval, Rosángelica Piscitelli, Natalia Moretti y Vanessa Suárez,Dicho tema fusiona el pop urbano y el R&B.
En agosto de 2016, estrena junto a Gustavo Elis el sencillo Escape,que formará parte del primer disco de Smith, en donde también estarán temas como Vitamina D y Ruleta Rosa.El video musical se encuentra bajo la producción de Nael y Justin, quienes en otras oportunidades han trabajado con artistas como Jonathan Moly e Ilegales.
Actualmente tiene varios sencillos muy buenos que ha compuesto algunos junto a su novio Gustavo Elis y otros solo ella.
Novios
Escape
Fuentes consultadas:
https://www.youtube.com/results?search_query=escape
https://es.wikipedia.org/wiki/Corina_Smith
María Corina Smith (Caracas, Venezuela, 8 de septiembre de 1991) más conocida como, Corina Smith es cantante, actri y modelo venezolana.
Inició su carrera artística en 2009 en la serie de televisión "Somos tú y yo: un nuevo día, interpretando a la porrista María Corina, por las cadenas Boomerang y Venevisión.
Posteriormente, formó parte del elenco principal en la serie de Boomerang y Venevisión , NPS: No puede ser, una serie derivada de Somos tú y yo, interpretando a Tina Martínez.Varios años después, decidió incursionar de lleno en la música con su tema debut La difícil,lanzada el 17 de septiembre de 2015.El vídeo musical fue filmado en el estado Vargas,El video contó con la dirección del cineasta venezolano Pepe Sahagun, que preside la casa productora Kapa Cine, y la producción musical estuvo a cargo de Agustín Zubillaga.Con las participaciones de Sheryl Rubio, Rosmeri Marval, Rosángelica Piscitelli, Natalia Moretti y Vanessa Suárez,Dicho tema fusiona el pop urbano y el R&B.
En agosto de 2016, estrena junto a Gustavo Elis el sencillo Escape,que formará parte del primer disco de Smith, en donde también estarán temas como Vitamina D y Ruleta Rosa.El video musical se encuentra bajo la producción de Nael y Justin, quienes en otras oportunidades han trabajado con artistas como Jonathan Moly e Ilegales.
Actualmente tiene varios sencillos muy buenos que ha compuesto algunos junto a su novio Gustavo Elis y otros solo ella.
Aquí les dejo algunas de sus canciones espero que las disfruten.
La Difícil
La Difícil
Novios
Escape
Fuentes consultadas:
https://www.youtube.com/results?search_query=escape
https://es.wikipedia.org/wiki/Corina_Smith
lunes, 15 de mayo de 2017
Rap
El rap es un género musical desarrollado en Norteamérica, pero más desarrollado a finales de la década de los 60 entre la comunidad afroamericana de los Estados Unidos. En la cultura hip hop (surgida en el South Bronx de Nueva York a mitad de los 70s) es uno de sus cuatro pilares fundamentales de la cultura del hip hop. Usualmente es llamado hip-hop de forma imprecisa. Suele recitarse de manera acapella. Podría confundirse con el spoken word, pero el rap se declama al compás del ritmo musical (pulso), en inglés, beat. El rap es un tipo de Sprechgesang género entre hablar que y cantar, pero es una excepción porque puede ser cantada, hablada y recitada. Los intérpretes de la música rap son conocidos como MC, "Maestros de Ceremonias". Se ha aplicado el retroacrónimo RAP, de Rhythm and poetry (ritmo y poesía) y R. A. P. Ritmo Adaptado a la Poesía o Revolución Artística Popular. Este famoso e influyente género musical ha dado grandes raperos al mundo: 2pac, The Notorious B.I.G., Rakim, Eminem, Zefer, entre otros.
Historia del rap:
El rap surge como un estilo musical en los barrios negros y latinos de Nueva York en la década de 1970, como la expresión desde el sonido y las melodíasde la cultura hip hop, que agrupa corrientes estéticas como el graffiti, el breakdance o el scratch. Desde allí se lanzó al mundo, tomando diferentes peculiaridades regionales en cada país o continente.
Musicalmente hablando, mientras el hip hop propiamente dicho nace desde la música religiosa de origen negro y se funde en gran manera con el funk y el disco, el rap rompe con esta ligazón y se acerca más al breakdance, tomando al mismo tiempo un lenguaje propio.
En las primeras presentaciones de grupos de rap, el estilo se sustentaba en las musicas de un Disc Jockey que, utilizando algunas canciones y empleando cortes y mezclas, lograba una composición que funcionaba como fondo sonoro para que pudiese rapear un MC o varios intérpretes al mismo tiempo.
Ese lenguaje y esa cadencia particular se sustentan en una actitud contestataria, de una clara tendencia anti-sistema. Pero como toda expresión artística, resulta muy complejo detenerla o congelarla. Es así que los raperosde los años 70 dieron lugar a una expresión más metafórica y compleja desde la lírica en los años 80, que a la vez se manifestó en los ritmos y bases de musica empleadas.
Ya sobre los años 90, el mercado hizo lo suyo y muchos grupos o solistas terminaron formando parte de la musica pop, adquiriendo una popularidad masiva impensada en un primer momento. Hoy la diversidad de estilos y fusiones de la musica rap con otras expresiones musicales es inmensa, por lo que resulta complejo avizorar el camino que terminará tomando el mismo hacia el futuro.
Fuentes consultadas:
https://es.wikipedia.org/wiki/Rap
http://www.raperos.com/historia-del-rap/
Historia del rap:
El rap surge como un estilo musical en los barrios negros y latinos de Nueva York en la década de 1970, como la expresión desde el sonido y las melodíasde la cultura hip hop, que agrupa corrientes estéticas como el graffiti, el breakdance o el scratch. Desde allí se lanzó al mundo, tomando diferentes peculiaridades regionales en cada país o continente.
Musicalmente hablando, mientras el hip hop propiamente dicho nace desde la música religiosa de origen negro y se funde en gran manera con el funk y el disco, el rap rompe con esta ligazón y se acerca más al breakdance, tomando al mismo tiempo un lenguaje propio.
En las primeras presentaciones de grupos de rap, el estilo se sustentaba en las musicas de un Disc Jockey que, utilizando algunas canciones y empleando cortes y mezclas, lograba una composición que funcionaba como fondo sonoro para que pudiese rapear un MC o varios intérpretes al mismo tiempo.
Ese lenguaje y esa cadencia particular se sustentan en una actitud contestataria, de una clara tendencia anti-sistema. Pero como toda expresión artística, resulta muy complejo detenerla o congelarla. Es así que los raperosde los años 70 dieron lugar a una expresión más metafórica y compleja desde la lírica en los años 80, que a la vez se manifestó en los ritmos y bases de musica empleadas.
Ya sobre los años 90, el mercado hizo lo suyo y muchos grupos o solistas terminaron formando parte de la musica pop, adquiriendo una popularidad masiva impensada en un primer momento. Hoy la diversidad de estilos y fusiones de la musica rap con otras expresiones musicales es inmensa, por lo que resulta complejo avizorar el camino que terminará tomando el mismo hacia el futuro.
Fuentes consultadas:
https://es.wikipedia.org/wiki/Rap
http://www.raperos.com/historia-del-rap/
Pop
En esta entrada encontaras todo lo que quieras saber acerca del pop.
La música pop (del inglés pop music, contracción de popular music) es un género de música popular que tuvo su origen a finales de los años 1950 como una derivación del tradicional pop, en combinación con otros géneros musicales que estaban de moda en aquel momento.Los términos música popy música popular se usan a menudo de manera indistinta, aunque el segundo tiene un sentido más amplio al dar cabida a otros géneros distintos del pop que se consideren populares.
Como género, la música pop es muy ecléctica, tomando prestado a menudo elementos de otros estilos como el urban, dance, el rok, la música latina, el rhythm and blues o el folk. Con todo, hay elementos esenciales que definen al pop, como son las canciones de corta a media duración, escritas en un formato básico (a menudo la estructura verso-estribillo), así como el uso habitual de estribillos repetidos, de temas melódicos y ganchos. La instrumentación se compone habitualmente de guitarra , batería, bajo, guitarra eléctrica , teclado, sintetizador, etcétera.
Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos(singles), en lugar de obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.
La música pop, en este sentido, está formada por composiciones simples y de fácil comercialización. Suelen ser temas breves, con un estribillo que se repite y que es sencillo de recordar, sin grandes fragmentos instrumentales.
En sus orígenes, el pop era entendido como aquello que se oponía la música culta o de elite, como la ópera. A partir del correr de los años, el pop se constituyó como un genero independiente, aunque de características muy diversas.
Características del pop:
El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo de entre tres y cinco minutos de duración, generalmente marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo afín a la corriente dominante, y una estructura tradicional y simple.Las variantes más comunes son la estrofa-estribillo y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un estribillo que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con la estrofa.El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado.Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas sentimentales o de la vida cotidiana, particularmente las relaciones amorosas, las experiencias personales y los temas sociales, entre otros.
La armonía de la música pop coincide con la de la tonalidad europea clásica, utilizando a menudo los ciclos de subdominante-dominante-tónica, aunque también con influencias frecuentes de la escala de blues.
Fuentes consultadas:
https://es.m.wikipedia.org/wiki/Pop
http://definicion.de/pop/
La música pop (del inglés pop music, contracción de popular music) es un género de música popular que tuvo su origen a finales de los años 1950 como una derivación del tradicional pop, en combinación con otros géneros musicales que estaban de moda en aquel momento.Los términos música popy música popular se usan a menudo de manera indistinta, aunque el segundo tiene un sentido más amplio al dar cabida a otros géneros distintos del pop que se consideren populares.
Como género, la música pop es muy ecléctica, tomando prestado a menudo elementos de otros estilos como el urban, dance, el rok, la música latina, el rhythm and blues o el folk. Con todo, hay elementos esenciales que definen al pop, como son las canciones de corta a media duración, escritas en un formato básico (a menudo la estructura verso-estribillo), así como el uso habitual de estribillos repetidos, de temas melódicos y ganchos. La instrumentación se compone habitualmente de guitarra , batería, bajo, guitarra eléctrica , teclado, sintetizador, etcétera.
Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos(singles), en lugar de obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.
La música pop, en este sentido, está formada por composiciones simples y de fácil comercialización. Suelen ser temas breves, con un estribillo que se repite y que es sencillo de recordar, sin grandes fragmentos instrumentales.
En sus orígenes, el pop era entendido como aquello que se oponía la música culta o de elite, como la ópera. A partir del correr de los años, el pop se constituyó como un genero independiente, aunque de características muy diversas.
Características del pop:
El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo de entre tres y cinco minutos de duración, generalmente marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo afín a la corriente dominante, y una estructura tradicional y simple.Las variantes más comunes son la estrofa-estribillo y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un estribillo que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con la estrofa.El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado.Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas sentimentales o de la vida cotidiana, particularmente las relaciones amorosas, las experiencias personales y los temas sociales, entre otros.
La armonía de la música pop coincide con la de la tonalidad europea clásica, utilizando a menudo los ciclos de subdominante-dominante-tónica, aunque también con influencias frecuentes de la escala de blues.
Fuentes consultadas:
https://es.m.wikipedia.org/wiki/Pop
http://definicion.de/pop/
Rock and roll
En esta nueva entrada les hablare un poco acer de lo que es el rock and roll.
El rock and roll (también rock 'n' roll o rock & roll), en español rocanrol, es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros música folclórica estadounidense, (doo wop, rhythm and blues, hillbilly, blues, country y western son los más destacados) y popularizado desde los década de 1950. El cantante más representativo fue Elvis Presley; su guitarrista más influyente, Chuck Berry; su pianista más importante, Jerry Lee Lewis y sus bandas más representativas, Eddie Cochran, Little Richard, Buddy Holly y Bill Haley and The Comets, entre otros. La expresión rock and roll ya venía utilizándose en las letras del rhythm and blues desde finales de la década de 1930, pero fue el DJ estadounidense Alan Freed quien comenzó a utilizarla para describir el estilo.
El vocablo rock and roll proviene del slang usado por la población afroamericana durante la primera mitad del siglo XX, con connotaciones claramente sexuales. Según la Real Academia Española el término tiene dos significados: “un género musical característico y popularizado en los 50”(que corresponde con la definición de rock and roll ) y “cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll”,(que sería la definición del género contemporáneo llamado rock, y que históricamente vino cumpliendo el término rock and roll). Sin embargo, en la práctica existen muchos artistas dentro de la música rock que, sin realizar rock and roll de los 50, continúan denominando a su música “rock and roll”.
En sus inicios y en el estado menos evolucionado, el rock and roll fue un estilo de música sin ninguna influencia blanca,que se sirvió de las nuevas técnicas de amplificación de guitarra para comenzar a darle el papel fundamental que lo caracterizaría el resto del siglo. Aparte de la guitarra, la batería y el piano fueron elementos igualmente fundamentales.
La improvisación también juega un papel dentro del género, utilizando la escala pentatónico con un par de alteraciones, lo que pasará a ser conocido posteriormente como “escala de blues”.
El rock and roll (también rock 'n' roll o rock & roll), en español rocanrol, es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros música folclórica estadounidense, (doo wop, rhythm and blues, hillbilly, blues, country y western son los más destacados) y popularizado desde los década de 1950. El cantante más representativo fue Elvis Presley; su guitarrista más influyente, Chuck Berry; su pianista más importante, Jerry Lee Lewis y sus bandas más representativas, Eddie Cochran, Little Richard, Buddy Holly y Bill Haley and The Comets, entre otros. La expresión rock and roll ya venía utilizándose en las letras del rhythm and blues desde finales de la década de 1930, pero fue el DJ estadounidense Alan Freed quien comenzó a utilizarla para describir el estilo.
El vocablo rock and roll proviene del slang usado por la población afroamericana durante la primera mitad del siglo XX, con connotaciones claramente sexuales. Según la Real Academia Española el término tiene dos significados: “un género musical característico y popularizado en los 50”(que corresponde con la definición de rock and roll ) y “cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll”,(que sería la definición del género contemporáneo llamado rock, y que históricamente vino cumpliendo el término rock and roll). Sin embargo, en la práctica existen muchos artistas dentro de la música rock que, sin realizar rock and roll de los 50, continúan denominando a su música “rock and roll”.
En sus inicios y en el estado menos evolucionado, el rock and roll fue un estilo de música sin ninguna influencia blanca,que se sirvió de las nuevas técnicas de amplificación de guitarra para comenzar a darle el papel fundamental que lo caracterizaría el resto del siglo. Aparte de la guitarra, la batería y el piano fueron elementos igualmente fundamentales.
La improvisación también juega un papel dentro del género, utilizando la escala pentatónico con un par de alteraciones, lo que pasará a ser conocido posteriormente como “escala de blues”.
Fuentes consultadas:
https://es.m.wikipedia.org/wiki/Rock_and_roll
lunes, 8 de mayo de 2017
5 mejores videos musicales del 2016
En el día de hoy les traigo los 5 mejores videos musicales que se han hecho en el 2016.Espero que les guste.
1.ZAYN – BeFoUr
Luego de su sorpresiva salida de la boyband One Direction, Zayn Malik se aventuró como cantante en solitario, y un joven de 23 años que vive una vida normal. De millonario, pero normal. Este clip es su punto partida solista y refleja la identidad del artista, más maduro e independiente.
1.ZAYN – BeFoUr
Luego de su sorpresiva salida de la boyband One Direction, Zayn Malik se aventuró como cantante en solitario, y un joven de 23 años que vive una vida normal. De millonario, pero normal. Este clip es su punto partida solista y refleja la identidad del artista, más maduro e independiente.
2.“Sorry” de Beyoncé
Los efectos visuales y música que salieron en Lemonade hirvieron con efervescente rabia, pero el crudo video en blanco y negro video de “Sorry” jugó mejor las cartas. Ya sea zarandeándose en un trono o bailando en un autobús, Beyoncé se rodea de mujeres poderosas (hola, Serena Williams), quienes reforzaron sus desvergonzados mantras pintando dedo y vociferando desafiante el enfático refrán de “boy, bye”. Es un tema destinado a ser imitado por años, pero Queen Bey parece ser la única persona que lo hace ver tan sencillo.
3.Fifth Harmony - 'Work From Home' feat. Ty Dolla $ign
Con más de mil millones de visitas, podemos decir que 'Work from Home' es el video más visto del año. Las cinco damas de Fifth Harmony aparecen rodeadas por aceitosos maromos trabajando en un emplazamiento bañado por el sol, con sus coreografías grupales y coqueteos voraces. Dirigida por el Director X.
4.Desiigner - 'Panda'
El vídeo de 'Panda' nos transporta a una realidad oscura en las calles abandonadas de Brooklyn, con violencia policial de tintes racistas, y el propio Desiigner luchando de forma frenética contra demonios invisibles. La desoladora imagen final muestra el rostro de un hombre pintado de blanco con ojos negros, como una caricatura desdibujada de un panda. Dirigida por Paul Geusebroek.
5.Chance the Rapper - 'Angels' feat. Saba
Es difícil no sonreír con 'Ángeles', un paseo en transporte público en la ciudad de Chicago que se convierte en una fiesta de baile improvisada. Chance llega de los cielos como un superhéroe, y se mezcla con algunas escenas de dibujos animados y coreografías electrizantes, que le dan un impulso extra al video. Dirigido por Austin Vesely.
Fuentes consultadas:
https://www.timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/musica/25-mejores-videos-musicales-del-2016
3.Fifth Harmony - 'Work From Home' feat. Ty Dolla $ign
Con más de mil millones de visitas, podemos decir que 'Work from Home' es el video más visto del año. Las cinco damas de Fifth Harmony aparecen rodeadas por aceitosos maromos trabajando en un emplazamiento bañado por el sol, con sus coreografías grupales y coqueteos voraces. Dirigida por el Director X.
4.Desiigner - 'Panda'
El vídeo de 'Panda' nos transporta a una realidad oscura en las calles abandonadas de Brooklyn, con violencia policial de tintes racistas, y el propio Desiigner luchando de forma frenética contra demonios invisibles. La desoladora imagen final muestra el rostro de un hombre pintado de blanco con ojos negros, como una caricatura desdibujada de un panda. Dirigida por Paul Geusebroek.
Es difícil no sonreír con 'Ángeles', un paseo en transporte público en la ciudad de Chicago que se convierte en una fiesta de baile improvisada. Chance llega de los cielos como un superhéroe, y se mezcla con algunas escenas de dibujos animados y coreografías electrizantes, que le dan un impulso extra al video. Dirigido por Austin Vesely.
http://ismorbo.com/los-25-mejores-videos-musicales-del-2016/
La banda R5
Hoy les traigo algo un poco diferente.Les hablare de la banda R5.
R5 es una banda estadounidense de pop rock formada en Los Ángeles, California, en 2009. Está conformada por Ross Lynch (voz principal y guitarra rítmica), Riker Lynch (voz y bajo), Rocky Lynch (guitarra principal), Rydel Lynch (teclado), y Ellington Lee Ratliff (batería).
2009-2010: Formación y primeros años:
R5 está formado por un grupo de hermanos criados en Littleton, Colorado. Mientras vivían en Colorado, ellos se formaban y vestían para espectáculos para su familia en el sótano de su casa. En 2007, Riker (el hermano mayor), a los 16 años, decidió que quería mudarse a Los Ángeles para perseguir una carrera como actor. Para adaptarse, sus padres Stormie y Mark Lynch, se trasladaron con toda la familia a Los Ángeles para que pudieran estar juntos. Poco después de mudarse, una oportunidad tras otra surgió, y los hermanos comenzaron su debut en los comerciales. Cuatro de los hermanos eran miembros del grupo de danza, los Rage Boyz Crew en el programa de televisión So You Think You Can Dance en 2009. En octubre de 2008, la familia conoció a Ellington Lee Ratliff en un estudio de baile en California, en el que también fue miembro del grupo de danza antes mencionado. Ratliff se unió a la banda en la batería y Rydel se unió con el piano/teclado (que había tomado clases previamente), y así se creó R5.A mediados de 2009, R5 creo una serie web de YouTube llamada 'R5TV' para "mostrar a sus fans lo que están haciendo" en el Canal de YouTube de Riker. Esto ha demostrado ser un gran éxito de marketing para la banda con más de cuatro millones de visitas hasta la fecha.Continuaron haciendo estos videos hasta 2012, año en el que subieron el último R5 TV hasta ahora.
2010-2012: Ready Set RockUn año después, en abril de 2012, Riker anunció a través de su página web que la banda había firmado su primer contrato discográfico con Hollywood Records de DMG y que estaban planeando realizar en un mes su primera mini gira nombrada como R5 West Coast Tour.El 9 de marzo de 2010, la banda auto-lanzó su primer EP titulado, Ready Set Rock, que consiste en canciones escritas principalmente por Riker, Rydel, Rocky, el entrenador de la banda E-Vega, y el entrenador vocal/compositor, Mauli B. El EP fue también producido por E-Vega.5 R5 realizó su primer vídeo musical de creación propia para su canción «Without you» el 18 de agosto de 2009. Más tarde publicaron su segundo video de creación propia «Can't Get Enough of You» el 4 de septiembre de 2010 como forma de promoción.
2012-2014: Loud y Louder
2014: Heart Made Up On You
R5 también anunció su tercer álbum de estudio programado para ser lanzado en primavera de 2015.Riker reveló que su tercer álbum será probablemente un sonido "más maduro" y Ross ha comenzado a escribir canciones para ello.La banda también tocó en la anual White House Easter Egg Roll y en Radio Disney Music Awards el 26 de abril de 2014.El 24 de abril de 2014, la banda apareció en el popular programa de radio KIIS-FM de Ryan Seacrest, On Air with Ryan Seacrest. Aquí, se anunció que sería el acto de apertura en el festival de música de Wango Tango, tocando junto a otros artistas famosos como Maroon 5, Shakira, Ed Sheeran,Paramore, OneRepublic, Christina Aguilera y muchos más. La banda también lanzó su video musical el 9 de junio de 2014 para una canción llamada «Rock That Rock». La canción fue escrita para Ring Pop de Candymania y el vídeo contó con un par de clips y fotos enviadas por los fans a la vez que muestran sus dulces. La integrante Rydel toma la voz principal de la canción.El tercer EP, titulado 'Heart Made Up On You', fue lanzado el 22 de julio de 2014, que consiste de las canciones "Heart Made Up On You", "Things Are Looking Up", "Easy Love" y "Stay With Me". Luego del lanzamiento, la banda continuó con su gira mundial (Louder Tour) que llegó a Latinoamérica, yendo a Brasil y Argentina. Durante las primeras semanas de octubre, grabaron un video para la canción smile con imágenes del Teatro Ópera (Ópera Allianz) Argentina y participaron en un cameo para Violetta, serie original de Disney Channel. También tuvieron una entrevista para Radio Disney Latinoamerica. Para muchas personas le encantaran la canción y su video oficial
Fuentes consultadas:
https://es.wikipedia.org/wiki/R5_(banda)
R5 es una banda estadounidense de pop rock formada en Los Ángeles, California, en 2009. Está conformada por Ross Lynch (voz principal y guitarra rítmica), Riker Lynch (voz y bajo), Rocky Lynch (guitarra principal), Rydel Lynch (teclado), y Ellington Lee Ratliff (batería).
2009-2010: Formación y primeros años:
R5 está formado por un grupo de hermanos criados en Littleton, Colorado. Mientras vivían en Colorado, ellos se formaban y vestían para espectáculos para su familia en el sótano de su casa. En 2007, Riker (el hermano mayor), a los 16 años, decidió que quería mudarse a Los Ángeles para perseguir una carrera como actor. Para adaptarse, sus padres Stormie y Mark Lynch, se trasladaron con toda la familia a Los Ángeles para que pudieran estar juntos. Poco después de mudarse, una oportunidad tras otra surgió, y los hermanos comenzaron su debut en los comerciales. Cuatro de los hermanos eran miembros del grupo de danza, los Rage Boyz Crew en el programa de televisión So You Think You Can Dance en 2009. En octubre de 2008, la familia conoció a Ellington Lee Ratliff en un estudio de baile en California, en el que también fue miembro del grupo de danza antes mencionado. Ratliff se unió a la banda en la batería y Rydel se unió con el piano/teclado (que había tomado clases previamente), y así se creó R5.A mediados de 2009, R5 creo una serie web de YouTube llamada 'R5TV' para "mostrar a sus fans lo que están haciendo" en el Canal de YouTube de Riker. Esto ha demostrado ser un gran éxito de marketing para la banda con más de cuatro millones de visitas hasta la fecha.Continuaron haciendo estos videos hasta 2012, año en el que subieron el último R5 TV hasta ahora.
2010-2012: Ready Set RockUn año después, en abril de 2012, Riker anunció a través de su página web que la banda había firmado su primer contrato discográfico con Hollywood Records de DMG y que estaban planeando realizar en un mes su primera mini gira nombrada como R5 West Coast Tour.El 9 de marzo de 2010, la banda auto-lanzó su primer EP titulado, Ready Set Rock, que consiste en canciones escritas principalmente por Riker, Rydel, Rocky, el entrenador de la banda E-Vega, y el entrenador vocal/compositor, Mauli B. El EP fue también producido por E-Vega.5 R5 realizó su primer vídeo musical de creación propia para su canción «Without you» el 18 de agosto de 2009. Más tarde publicaron su segundo video de creación propia «Can't Get Enough of You» el 4 de septiembre de 2010 como forma de promoción.
2012-2014: Loud y Louder
2014: Heart Made Up On You
R5 también anunció su tercer álbum de estudio programado para ser lanzado en primavera de 2015.Riker reveló que su tercer álbum será probablemente un sonido "más maduro" y Ross ha comenzado a escribir canciones para ello.La banda también tocó en la anual White House Easter Egg Roll y en Radio Disney Music Awards el 26 de abril de 2014.El 24 de abril de 2014, la banda apareció en el popular programa de radio KIIS-FM de Ryan Seacrest, On Air with Ryan Seacrest. Aquí, se anunció que sería el acto de apertura en el festival de música de Wango Tango, tocando junto a otros artistas famosos como Maroon 5, Shakira, Ed Sheeran,Paramore, OneRepublic, Christina Aguilera y muchos más. La banda también lanzó su video musical el 9 de junio de 2014 para una canción llamada «Rock That Rock». La canción fue escrita para Ring Pop de Candymania y el vídeo contó con un par de clips y fotos enviadas por los fans a la vez que muestran sus dulces. La integrante Rydel toma la voz principal de la canción.El tercer EP, titulado 'Heart Made Up On You', fue lanzado el 22 de julio de 2014, que consiste de las canciones "Heart Made Up On You", "Things Are Looking Up", "Easy Love" y "Stay With Me". Luego del lanzamiento, la banda continuó con su gira mundial (Louder Tour) que llegó a Latinoamérica, yendo a Brasil y Argentina. Durante las primeras semanas de octubre, grabaron un video para la canción smile con imágenes del Teatro Ópera (Ópera Allianz) Argentina y participaron en un cameo para Violetta, serie original de Disney Channel. También tuvieron una entrevista para Radio Disney Latinoamerica. Para muchas personas le encantaran la canción y su video oficial
Fuentes consultadas:
https://es.wikipedia.org/wiki/R5_(banda)
Evolución de la música en los últimos años
Observando la evolución de la música, algunos estudiosos y músicos profesionales han observado que los músicos del ayer eran más idiosincrásicos y remarcables que los actuales. Apuntan que mientras hace 50 años una orquesta era fácilmente identificable en el trabajo que interpretaba, las orquestas actuales son muy similares entre ellas y no impregnan personalidad propia en sus interpretaciones, ni tampoco sentimiento, sino sólo técnica extraordinaria vacía de emoción.
El violinista Ivry Gitlis expresó esta opinión en una entrevista al decir que los grandes intérpretes tocan la misma música de manera distinta, pero sin personalidad propia, ya que actualmente existe gran potencial comercial si un intérprete se encuadra en cierto formato fácilmente vendible. ¿Estamos realmente ante la tendencia de ajustarnos a un molde desde el que hacer música?
No hay de momento ningún estudio que trate este tema en el ámbito clásico, pero sí hay un estudio sobre la evolución de la música popular occidental que proporciona algunas interesantes ideas. La música analizada en este estudio parte de la Million Song Dataset, un inmerso archivo que incluye el audio de 464.411 canciones desde 1995 hasta 2010 a través de un gran rango de géneros, como rock, pop, metal, hip hop o electrónica. Para tener un sentido de la masiva colección de canciones que es, los autores calcularon que toma unos 1200 días, escuchando 24 horas al día.
Los investigadores estaban inicialmente interesados en descubrir cómo la música popular ha evolucionado en 50 años, y buscaron los tres elementos clave de la música contenida en su base de datos: tono, timbre y volumen.
El tono incluye detalles sobre la armonía, melodía, acordes y progresiones; esencialmente, cómo las notas fueron arregladas y desplegadas a lo largo del curso de la canción. El timbre relacionó el color, la textura y la cualidad de los sonidos usados en la canción, por ejemplo, la elección de los instrumentos o las técnicas de grabación que afectan al aspecto del sonido. Y el volumen se refiere al volumen inherente a la música en sí misma, antes de ningún ajuste por parte del oyente.
Los investigadores encontraron que mientras había uniformidad en todas las canciones de la base de datos (incluso en un rango de 50 años), se dan 3 tendencias generales: En términos de tono, los datos sugieren que la variedad de progresiones tonales habían sido reducidas con el tiempo. Los músicos se habían vuelto menos inventivos y aventureros en su manera de enlazar notas y acordes, y se habían conformado con usar constantemente formas y patrones que otros habían usado en el pasado.Homogeneidad también parecía darse en lo referente al timbre. Ya sea debido a la creciente dependencia de la misma instrumentación o al uso de la misma caja de herramientas en las técnicas de grabación, la paleta de colores, sonido, textura y tono también ha disminuido.
Mientras tanto, todo está siendo creado con más volumen. Lo cual podría no parecer un gran problema (sólo mover el botón del volumen) hasta que te das cuenta de que cuando todo tiene más volumen, el rango dinámico se vuelve mucho más restringido y el impacto emocional de la música se reduce.
Fuentes consultadas:
http://promocionmusical.es/evolucion-musica-popular-ultimos-50-anos/
Canciones más escuchadas
Hoy les traigo las canciones más escuchadas en la actualidad y todo acerca de ellas.ESPERO QUE LES GUSTE.
1. Despacito:Con la complicidad del gran Daddy Yankee, el artista Luis Fonsi está más pegado que nunca en todas las emisoras del mundo con la canción Despacito. En entrevistas dadas a medios internacionales, el artista aseguró que la maravillosa acogida del tema, tanto en público latino, como en quienes no hablan español es que está hecho para los que aman el reguetón y para los que aman el pop.
2.Subeme la radio:Enrique Iglesias estrena su último single, 'Súbeme la radio', con un videoclip filmado en La Habana al que acudieron miles de personas y que paralizó el tráfico de la capital cubana durante tres días. No por nada desde Sony Music España lo califican de "el mayor acontecimiento que haya vivido un artista en las calles de La Habana". Enrique se emocionó tanto durante la grabación que acabó cantando al borde un edificio sin arnés ni seguro de ningún tipo. Así son los héroes de nuestro tiempo.
3.Chantaje:La cantante colombiana Shakira canta Chantaje, su primer sencillo oficial en español en dos años en el que cuenta con la colaboración del también colombiano Maluma, en un tema que ya ha alcanzado el número uno en la lista de canciones de iTunes en España. Imágenes 1 Foto Con Chantaje, la estrella colombiana, que se encuentra en el proceso de grabación de su próximo disco en español, lanza su primer tema oficial en castellano desde que publicara La La La en 2014, dedicada al Mundial de Fútbol de Brasil, según informa Sony Music. Esta canción, escrita y producida por Shakira y su compatriota Maluma, junto a Kevin Jimenez, Chan "El Genio" y Kenai, va acompañada de un videoclip rodado en Barcelona bajo la dirección de Jaume De La Iguana.
4.Vente Pa' Ca : es una canción de la cantante puertorriqueño Ricky Martin . Cuenta con el cantante colombiano Maluma . La canción fue lanzada el 23 de septiembre 2016."Vente Pa' Ca" se convirtió en uno de los mayores éxitos en español de 2016. encabezó las listas en Argentina, Chile, Colombia, República Dominicana, Ecuador, Guatemala, México, Panamá y Venezuela.
5.Hey ma:Tres armonías que nos ponen a bailar con mucho ritmo. Nos referimos al trío formado por: Camila Cabello, Pitbull y J Balvin.Tal como te lo habíamos adelantado, ellos colaboraron en Hey Ma, perteneciente a la banda sonora de la nueva cinta de Rápido y Furioso.Recientemente fue lanzada la versión en español en donde Camila también canta en nuestro idioma. A las pocas horas, estrenaron el videoclip grabado en Cuba y en donde la cantante deja muy en claro lo orgullosa que está de sus raíces.
Fuentes consultadas:
https://www.youtube.com/watch?v=UWLr2va3hu0
http://la.eonline.com/andes/musica/camila-cabello-derrocha-sabor-cubano-en-su-nuevo-video-con-j-balvin-y-pitbull-video/?
https://en.wikipedia.org/wiki/Vente_Pa%27_Ca
1. Despacito:Con la complicidad del gran Daddy Yankee, el artista Luis Fonsi está más pegado que nunca en todas las emisoras del mundo con la canción Despacito. En entrevistas dadas a medios internacionales, el artista aseguró que la maravillosa acogida del tema, tanto en público latino, como en quienes no hablan español es que está hecho para los que aman el reguetón y para los que aman el pop.
2.Subeme la radio:Enrique Iglesias estrena su último single, 'Súbeme la radio', con un videoclip filmado en La Habana al que acudieron miles de personas y que paralizó el tráfico de la capital cubana durante tres días. No por nada desde Sony Music España lo califican de "el mayor acontecimiento que haya vivido un artista en las calles de La Habana". Enrique se emocionó tanto durante la grabación que acabó cantando al borde un edificio sin arnés ni seguro de ningún tipo. Así son los héroes de nuestro tiempo.
3.Chantaje:La cantante colombiana Shakira canta Chantaje, su primer sencillo oficial en español en dos años en el que cuenta con la colaboración del también colombiano Maluma, en un tema que ya ha alcanzado el número uno en la lista de canciones de iTunes en España. Imágenes 1 Foto Con Chantaje, la estrella colombiana, que se encuentra en el proceso de grabación de su próximo disco en español, lanza su primer tema oficial en castellano desde que publicara La La La en 2014, dedicada al Mundial de Fútbol de Brasil, según informa Sony Music. Esta canción, escrita y producida por Shakira y su compatriota Maluma, junto a Kevin Jimenez, Chan "El Genio" y Kenai, va acompañada de un videoclip rodado en Barcelona bajo la dirección de Jaume De La Iguana.
5.Hey ma:Tres armonías que nos ponen a bailar con mucho ritmo. Nos referimos al trío formado por: Camila Cabello, Pitbull y J Balvin.Tal como te lo habíamos adelantado, ellos colaboraron en Hey Ma, perteneciente a la banda sonora de la nueva cinta de Rápido y Furioso.Recientemente fue lanzada la versión en español en donde Camila también canta en nuestro idioma. A las pocas horas, estrenaron el videoclip grabado en Cuba y en donde la cantante deja muy en claro lo orgullosa que está de sus raíces.
Fuentes consultadas:
https://www.youtube.com/watch?v=UWLr2va3hu0
http://la.eonline.com/andes/musica/camila-cabello-derrocha-sabor-cubano-en-su-nuevo-video-con-j-balvin-y-pitbull-video/?
https://en.wikipedia.org/wiki/Vente_Pa%27_Ca
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